La Lilieci

Data de 21 martie este declarată de UNESCO, începând din anul 1999, drept “Ziua Internațională a Poeziei”, ca o recunoaștere a faptului că oamenii de litere și de cultură, poeții și scriitorii din întreaga lume și-au adus o contribuție remarcabilă la îmbogățirea culturii și spiritualității universale. De asemenea, “Ziua internațională a poeziei” urmărește să susțină creația poetică, stabilirea unui dialog între poezie și alte genuri ale creației, editarea și promovarea poeziei ca artă deschisă oamenilor.Imagine

Blogul „RE.A.P.A.R. p r i n DESIGN” s-a mutat pe domeniul

http://reaparprindesign.ro/

Delicatese din Poiana Fermecată

Siropuri şi dulceţuri – delicatese din Poiana Fermecată – puteţi găsi aici.

…….

Mai multe detalii despre Pensiunea „Poiana Fermecată” din Bughea de Jos, judeţul Argeş, puteţi găsi aici.

Arta Oltenească la Bechet – interviu cu Antoaneta Nadu

atelier_549

Reporter: Cum v-a venit ideea de a face covoare olteneşti?

Antoaneta Nadu: Mi-a plăcut arta populară încă din copilărie. Toată viaţa m-am învârtit în jurul ei. Pot spune că m-am născut cu razboiul de ţesut în casă. De încăţat, am învăţat la început să ţes la războiul pe orizontală. Când am crescut mai mare eram,după mama, a doua persoană din casă care lucra la război. În anul 1966 am început să lucrez ca profesoară de biologie, având în completarea catedrei şi disciplina lucru manual. Timp de 12 ani am predate, lucrul manual. În cadrul acestei discipline nu aveam o tematică anume; pur şi simplu făceam cu ei ceea ce consideram eu , chiar şi mâncăruri (salate beuof, sarmale etc.). În ultima perioadă a profesiei mele am fost profesor la Turnul Severin între anii 1979-1984. Apoi am venit în localitatea mea natală şi am înfiinţat Clubul Copiilor din Bechet. La 52 de ani am ieşit la pensie şi am început o mică afacere, pentru o perioadă de zece ani – am deschis o brutărie. În anul 1998 am înfiinţat şi un atelier de ţesut covoare. La început a fost greu. Din femeile care veneau să lucreze, decât una din cinci rămânea. Ţesutul covoarelor olteneşti este o muncă migăloasă, care presupune răbdare şi pricepere. În anul 2003 am închis brutăria şi am dezvoltat partea cu atelierul de ţesut covoare. Citește mai mult…

Arta la Sat

Viaţa la sat văzută prin ochii ţesătoarei Antoaneta Nadu din Bechet.

ARTA LA SAT este un brand de ţesături tradiţionale din sudul Oltenei. Produsele sunt realizate de un număr de ţesătorese dintr-un atelier din Bechet-Dolj (de pe str. Brâncoveanu, nr. 14, patronat de Antoneta Nadu), înzestrate cu mult talent, imaginaţie şi pricepere, creatoare de artă populară. Multe dintre acestea au o experienţă de 35-40 de ani.

Obiectele realizate în atelierul din Bechet-Dolj pot fi cumpărate în magazinele din Muzeul Satului şi de la Muzeul Naţional al Ţăranului Român.

Imagini ale produselor ARTA LA SAT (în special covoare tradiţionale), dar şi detalii privind meşteşugul ţesutului, puteţi vedea/citi aici.

Tema Concursului

TEMA CONCURSULUI

Se propune designerilor, arhitecţilor,  artizanilor, meşterilor, artiştilor în general, oricărui participant, să dezvolte proiecte de produs dar şi reflecţii proprii într-o viziune integratoare a formelor tradiţionale iniţiale cu experienţa vie a prezentului, în lucrări de creaţie ale căror raport de creativitate, utiliate, şi estetică să se constituie în echilibrul preponderent, ca un factor esenţial de indentitate culturală şi de imagine naţională, ale căror caracter preponderent să fie cel de inovaţie conceptuală. Este o provocare adresată creatorilor de a prezenta produse inovative şi atemporale. Sloganul concursului: “Investeşte în valoare”.

Se recomandă în abordarea proiectelor realizarea unor sinteze de forme şi materiale, cu semnificative elemente ale artei populare. Nu se impun restricţii în prezentarea proiectelor, dar este de preferat – acolo unde este posibil – să se realizeze obiectul, nu numai proiectul acestuia. Parteneriatul între proiectant şi meşter este recomandat. Tehnicile de realizare nu exclud introducerea de noi tehnologii, dar este de preferat, pe cât posibil, raportarea la cele tradiţionale.

Obiectele proiectate sunt destinate: turismului, ca suveniruri, utilităţii interiorului, modei; se vor realiza în materiale specifice cum ar fi: lemn, pânze, ţesături, ceramică, sticlă, metal, etc., în categorii de obiecte precum: mobilier, tapiserii, covoare, vase, platouri, vestimentaţie, podoabe, etc.. Se vor aprecia proiectele, raportate la tradiţia folclorică, religioasă şi mitică a credinţelor străvechi populare, manifestate în creaţia artistică a secolelor anterioare, care realizează o punte între arta trecutului şi prezentului.

Fiecare proiect va fi însoţit de un memoriu de maxim o pagină (500 cuvinte) în care se va explica şi detalia obiectul.

În judecarea proiectelor/obiectelor, se apreciază:

  • calitatea sintezei şi modul în care se realizează aceasta în proiect/obiect;
  • interpretarea şi transfigurarea surselor tradiţionale în contemporaneitate;
  • inovaţia şi creativitatea;

Se lasă o libertate de reprezentare maximă, cât mai expresivă în redarea obiectului, concurenţii putând să-şi aleagă orice tip de desen, randare, etc.. Lucrările se vor prezenta în maxim 3 planşe, 50/70 cm, care vor conţine planul, vederile, o perspectivă axonometrică şi detalii semnificative ale proiectului/obiectului, cu indicarea scării la care este făcută prezentarea.

Acestea se vor expedia între 23-26 octombrie: în format electronic, la adresa reaparprindesign@yahoo.com, prin curierat rapid sau livrare personală (între orele 8:30 – 17:00, marţi – joi; sau 8:30 – 14:30, vineri),  la Muzeul Naţional al Ţăranului Român, Şoseaua Kiseleff nr. 3, Sector 1, Bucureşti, cod poştal 011341, domnului Laurenţiu Ganea. Anterior predării lucrărilor,  concurenţii se vor înscrie la: https://reaparprindesign.wordpress.com/inscrieri/.

Pentru informaţii suplimentare, consultaţi pagina de Facebook a proiectului.

Se vor selecta prin jurizare pentru expoziţia organizată la Sala Acvariu din cadrul Muzeulului Naţional al Ţăranului Român în perioada 31 octombrie – 4 noiembrie 2012 cele mai originale proiecte (care au corespondent în tematica dată), însoţite de obiecte (atunci când concurenţii au posibilitatea să le realizeze).

Se vor acorda 6 premii:

  • premiul pentru cel mai bun concept/cea mai bună sinteză (valoare: 3465 lei)
  • premiul pentru cel mai bun obiect (valoare: 2500 lei)
  • premiul pentru cel mai inovativ obiect (valoare: 1500 lei)
  • trei premii speciale (valoare: câte 1000 lei)

Anterior predării lucrărilor, în perioada 23-26 octombrie, este necesară înscrierea concurenţilor prin secţiunea „Înscrieri”

Sumar proiect

(REMODELAREA ARTELOR POPULARE ŞI ARTIZANALE ROMÂNEŞTI prin DESIGN)

Proiectul “RE.A.P.A.R. PRIN DESIGN”, depus de fundaţia Kogaion 115 la A.F.C.N. (Administraţia Fondului Cultural Naţional), sesiunea II/ 2012 Proiecte Culturale, a fost selectat pe locul al 2-lea în aria Arhitectură şi Design, primind punctajul maxim (92.33).

SUMARUL PROIECTULUI

Piaţa artei populare actuale se află într-un moment de incertitudine ca urmare a raportării şi la alte surse de inspiraţie decât cele originale, creând un mediu propice proliferării kitch-ului. Prin design putem readuce sursele originale de inspiraţie în contemporaneitate pentru a le dezvolta şi a le promova în forme noi, dezvoltate organic din paternele iniţiale. Se va crea o continuitate între arta populară, meştesug şi design, aducând tradiţia în modernitate. Tradiţia şi meşteşugurile lemnului, ceramicii, textitelor/ pielăriei, picturii pe sticlă, etc., – reprezentată de creatori şi producători artizanali şi populari -, într-o cooperare cu specialiştii prin design, va aduce intr-o perspectiva viitoare un plus cultural şi de imagine cu consecinţe economice prin remodelarea şi proiectarea de noi produse care să înlăture kitch-ul. Proiectul are în vedere utilizarea ca bază şi sursă documentară a tradiţiei artelor populare şi meşteşugăreşti, a resurselor artistice, umane şi profesionale de meşteri populari, designeri, manageri marketing, “activişti culturali”, etc., a materialelor tradiţionale (lemn, ceramică, sticlă, metal, răchită, lână, cultura inului, papurei, grâului) şi a tehnologiilor tradiţionale/moderne (de la împletitură până la proiectarea 3D).

Utilizând metodologiile design-ului, transfigurat în modernitate, având ca sursă de inspiraţie arta populară româneasca, proiectul “RE.A.P.A.R. PRIN DESIGN” are în vedere promovarea unui concept coerent şi unitar din punct de vedere cultural care să susţină creerea de noi opere de artă în stil tradiţional, prin lansarea unui concurs de design şi arhitectură, solicitând în tematica concursului o abordare creativă, documentată în crearea de noi bunuri materiale cu caracter cultural.

Calendarul concursului:

  • 1 octombrie: lansarea temei concursului
  • 1 – 22 octombrie: timpul acordat concurenţilor pentru depunerea lucrărilor.
  • 23 – 26 octombrie: primirea lucrărilor expediate la M.N.Ţ.R.
  • 27 – 29 octombrie: jurizare

Se vor selecta cele mai inovatoare şi originale forme. Lucrările selectate pentru a fi realizate vor fi finanţare din bugetul proiectului. Cele mai bune opere de design vor fi premiate (se vor acorda 6 premii). La finalul selecţiei şi după realizarea lucrărilor, la sfârşitul lunii octombrie, se vor organiza:

expoziţie/târg la Muzeul Naţional al Ţăranului Român (31 octombrie – 4 noiembrie);

simpozioane:

  • “Tradiţie şi Modernitate” pe tema modalităţilor de remodelare a artei meşteşugăreşti prin design în perspectiva programului “Dezvoltării durabile”;
  • “Continuitate şi modernitate”, dezbatere privind dezvoltarea durabilă şi promovarea conceptului cultural referitor la tematica proiectului: tradiţie şi modernitate in arhitectura, design-ul si arta populara romaneasca;
  • ”Identitate, Traditie si Prezent in Arta Populara Romaneasca”, “masă rotundă”, dezbatere culturală pe tema dezvoltării proiectului in viitor.

proiecţii cinematografice: filme documentare cu referiri etnografice şi de folclor;

workshop-uri:

  • “Pictura tradiţională pe sticlă şi transparenţa în pictura actuală pe sticlă”;
  • “Cântecul lemnului” – realizarea de instrumente muzicale într-un design actualizat de inspiraţie tradiţională;
  • “Pământ, Apă, Foc” – olărit şi ceramică între tradiţie şi modernitate. Se urmăreşte crearea unui obiect nou, dar în concordanţă cu o recunoaştere a obiectului tradiţional. Dacă de multe ori regăsim în tradiţional modernitatea, de ce nu am regăsi în modernitate tradiţia? Reconfigurarea paternelor initiale nu îşi propune decât să continue ceea ce în prezent riscă să se diminueze sau să se piarda în directii imitative, lipsite de originalitate.

 

Scopul proiectului este prezentarea unei viziuni culturale cu implicaţii concrete şi pragmatice prin iniţierea unui demers într-o coordonare interdisciplinară, utilizând design-ul ca vector component, într-o direcţie care să aducă coerenţă culturală în promovarea în contemporaneitate a valoriilor tradiţionale ale artei meşteşugăreşti şi populare şi creerea de produse moderne plecând de la aceste valori în perspectivele dezvoltării durabile.

Obiective:

1) Promovarea creativităţii şi meşteşugurilor, remodelând arta populară specifică României într-o transfigurare a acesteia utilizând metodologiile designului; realizarea de conexiuni între tradiţie – ca tipar iniţial şi permanenţă de constituire într-o continuitate de creaţie – şi modernitate – corespondenţă în prezent prin proiectare şi transfigurare a intuiţiei iniţiale.

2) Promovarea culturală a domeniului designului şi a rezultatelor sale prin produse de calitate,

3) Promovarea valorilor specifice naţionale, circumscrise celor europene în spiritul tradiţiilor locale şi regionale, cu deschidere către dezvoltarea durabilă.

Prezentare proiect

Proiectul “RE.A.P.A.R. prin DESIGN” (REMODELAREA ARTELOR POPULARE ŞI ARTIZANALE ROMÂNEŞTI prin DESIGN) are în vedere promovarea unui concept coerent şi unitar din punct de vedere cultural, care să susţină creerea de noi opere de artă în stil tradiţional, prin lansarea unui concurs de design şi arhitectură, solicitând în tematica concursului o abordare creativă, documentată.

Dincolo de inovaţia formală, cea conceptuală poate include rezolvări complexe, utilizând competenţele designerilor pentru fondarea şi încurajarea unei viziuni care să susţină artele populare tradiţionale româneşti şi meşteşugurile, prin continuitate şi inovare.

Piaţa artei populare actuale se află într-un moment de incertitudine ca urmare a raportării şi la alte surse de inspiraţie decât cele originale, creând un mediu propice proliferării kitch-ului. Prin design putem readuce sursele originale de inspiraţie în contemporaneitate pentru a le dezvolta şi a le promova în forme noi.

Tradiţia şi meşteşugurile lemnului, ceramicii, textitelor, pielăriei, picturii pe sticlă, etc., – reprezentată de creatori şi producători artizanali şi populari, într-o cooperare cu specialiştii în design -, va aduce într-o perspectivă viitoare un plus cultural şi de imagine cu consecinţe economice.

Organizatorii evenimentului “RE.A.P.A.R. prin DESIGN”, care include competiţii, expoziţii, demonstraţii de meşteşug, spectacole, simpozioane, acordă premii specialeale juriului: trei pentru design şi arhitectură, trei premii pentru meşteşug. Se vor selecta cele mai inovatoare şi originale forme, a căror realizare va fi finanţată din bugetul proiectului/sponsorizări, care vor fi expuse în cadrul evenimentului „RE.A.P.A.R prin DESIGN”, desfăşurat în perioada 31.10 – 04.11.2012 la Muzeul Naţional al Ţăranului Român, Şoseaua Kiseleff nr. 3, Sector 1, Bucureşti.